Sebastian Bianco

Contemporary visual artist | Argentina

Sebastian Bianco

Bianco ist ein zeitgenössischer bildender Künstler aus Argentinien. Nach seinem Abschluss an der Nationalen Schule für Bildende Künste in Buenos Aires zog er nach Patagonien, wo er die Inspiration fand, seine Karriere in Malerei und Holzschnitzerei zu beginnen. Nach einer Reise voller kultureller Austausche, beeinflusst vom lateinamerikanischen Erbe, nahm er an Skulpturensymposien und Ausstellungen in verschiedenen Ländern auf der ganzen Welt teil. Schließlich entdeckte er Pietrasanta, eine berühmte Kunststadt am Fuße der Marmorberge der Apuanischen Alpen in der Toskana, Italien, wo er sein Studio gründete und kontinuierlich lernt und produziert. Seine Werke befinden sich in verschiedenen privaten Sammlungen auf der ganzen Welt.

Das Konzept der Evolution ist wesentlich für Sebastians Arbeit und dient als Metapher für Veränderung. Die Formen, die er kreiert, erforschen die Transformation der Menschheit. Dadurch entsteht eine Verbindung zwischen dem evolutionären Prozess und den Veränderungen, die sowohl auf gesellschaftlicher als auch individueller Ebene stattfinden.

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Diese modernen dreidimensionalen Designs zeichnen sich durch eine asymmetrische und dynamische Struktur aus, die anthropologische Formen mit energetischem Ausdruck erkundet. Rohe Texturen, kontrastiert mit glatten Oberflächen, betonen die starke individuelle Botschaft jedes einzigartigen Werkes. Seine Skulpturen sind vom ancestralen Erbe beeinflusst und werfen zugleich einen Blick in die Zukunft.

Das Geheimnis der Abstraktion organischer Formen ähnelt dabei der Anpassung an die Umwelt. Der argentinische Bildhauer nutzt dafür nachhaltig gewonnenen Stein, der aus den Steinbrüchen, Fabriken und Marmorwerkstätten in der Umgebung seines Studios stammt.

Biancos Initiative verfolgt die Wege, die der Mensch beschreitet, um die Gefahr seines Aussterbens zu überwinden. Dabei zielt er mit besonderem Augenmerk auf die Form darauf ab, Inhalt und Balance für die abstrakten und konkreten Aspekte menschlicher Existenz zu schaffen.

Motiviert von der Magie der Ursprünge der Kunst versucht er, eine Verbindung herzustellen und aus den zugrunde liegenden Nerven zu schaffen, wo der Mensch in seinen Anfängen seinen Ausdrucksweg fand. In diesem Kontext interpretiert er eine Klassifizierung der natürlichen Welt, in der er dem Material die Möglichkeit geben möchte, neue Erfahrungen zu offenbaren.

Dieser Akt ist das Ergebnis eines langen Forschungsprozesses und einer soliden und entschlossenen künstlerischen Produktion, die auf einer beharrlichen Praxis basiert, auch in verschiedenen Materialien. Dies ist seiner Ansicht nach der beste Weg für eine persönliche Entwicklung, um letztendlich ein kommunikatives und ästhetisches Kunstwerk voller Neugierde und Geheimnis zu schaffen. Er glaubt, dass Kunst das Ergebnis tiefgreifender Experimente sein sollte, die das Gefühl manifestieren, das der Künstler zum Erschaffen benötigt. Seine Absicht ist es, weiter zu forschen, wie in den Ursprüngen der Kunst, um existenzielle Offenbarungen zu finden.

Durch seine Arbeit hofft er, die Menschen dazu anzuregen, unseren Platz auf dem Planeten zu hinterfragen und gleichzeitig einen neuen Weg für die Reise unseres Geistes anzubieten, so wie er es selbst sucht. Er wünscht sich, dass dieses Gefühl für jeden Betrachter möglich ist.